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09-Septiembre
Showing all 11 results
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Elementos clave del lenguaje cinematográfico: estructuras narrativas, elementos visuales, narrativos y el uso de la música.
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Explora diferentes estilos y géneros de cine. ¡Encuentra tu preferido!
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Lectura crítica y análisis de películas. Aprende a apreciar el arte del cine desde una perspectiva madura.
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Elementos clave del lenguaje cinematográfico: estructuras narrativas, elementos visuales, narrativos y el uso de la música.
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Explora diferentes estilos y géneros de cine. ¡Encuentra tu preferido!
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Lectura crítica y análisis de películas. Aprende a apreciar el arte del cine desde una perspectiva madura.
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Desarrollo psicomotriz y coordinación mente-cuerpo
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Una comunicación más congruente en términos de forma y contenido
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Mayor capacidad de focalización de la atención
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Desarrollo de estrategias para evitar la dispersión mental
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Desarrollo psicomotriz y coordinación mente-cuerpo
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Una comunicación más congruente en términos de forma y contenido
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Mayor capacidad de focalización de la atención
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Desarrollo de estrategias para evitar la dispersión mental
Apreciación del Arte
Imparte • Debra Crary
General public
Inicia el 12 de septiembre |
De 10:00 a 12:00 hrs | Martes
12 sesiones
2 hrs por sesión
$2,650.00 MXN
Presencial
Apreciación del Arte
$2650
Descubre el fascinante mundo del arte con nuestro curso de Apreciación de Arte. A través de ejercicios descriptivos y la observación de obras de diferentes periodos y contextos, te brindaremos las herramientas necesarias para un análisis visual enriquecedor. ¡Sumérgete en el universo artístico y aprende a disfrutar y contextualizar las obras en sus respectivos tiempos, espacios y pensamientos!
Nuestro objetivo principal es desarrollar tu alfabetización visual, para que puedas reconocer y analizar los elementos básicos del diseño, así como los principios de la composición. Además, adquirirás un amplio vocabulario relacionado con el análisis del arte en 2D y 3D. ¡Te convertirás en un experto capaz de analizar y conversar con eficacia sobre estas maravillosas obras de arte en cualquier formato!
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Transferencia bancaria, tarjeta o paypal
+ SOBRE Apreciación del Arte
Apreciación del Arte
$2650
Descubre el fascinante mundo del arte con nuestro curso de Apreciación de Arte. A través de ejercicios descriptivos y la observación de obras de diferentes periodos y contextos, te brindaremos las herramientas necesarias para un análisis visual enriquecedor. ¡Sumérgete en el universo artístico y aprende a disfrutar y contextualizar las obras en sus respectivos tiempos, espacios y pensamientos!
Nuestro objetivo principal es desarrollar tu alfabetización visual, para que puedas reconocer y analizar los elementos básicos del diseño, así como los principios de la composición. Además, adquirirás un amplio vocabulario relacionado con el análisis del arte en 2D y 3D. ¡Te convertirás en un experto capaz de analizar y conversar con eficacia sobre estas maravillosas obras de arte en cualquier formato!
+ SOBRE Debra Crary
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| Elige una opción | x mes |
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Apreciación y reflexión cinematográfica
Imparte • Andrés Palma
General public
Inicia el 1 de septiembre |
De 17:00 a 20:00 hrs | Viernes
10 sesiones
2:30 a 3 hrs por sesión
Presencial
Apreciación y reflexión cinematográfica
$1500
Mejora tu capacidad de evaluar la narrativa, el mensaje y el tono de las películas. Amplía tu comprensión de las estructuras narrativas y los elementos visuales que hacen del cine una experiencia única. Comprende nuestra realidad a través del séptimo arte.
Temas destacados:
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+ SOBRE Apreciación y reflexión cinematográfica
Apreciación y reflexión cinematográfica
$1500
Mejora tu capacidad de evaluar la narrativa, el mensaje y el tono de las películas. Amplía tu comprensión de las estructuras narrativas y los elementos visuales que hacen del cine una experiencia única. Comprende nuestra realidad a través del séptimo arte.
Temas destacados:
+ SOBRE Andrés Palma
Director y guionista italo-chileno, autor de historias sencillas y profundas, nos transporta al mundo distópico de una sociedad subterránea con su opera prima “Cassette”, presentada en el Festival de Cine B, VII Festival Transterritorial de Cine Buenos Aires, Selección Oficial en el Festival de Cine De Río de Janerio, Brasil. Además de exhibiciones especiales en Cineteca Nacional de Chile y el Museo de la Ciudad de México. Ha sido productor en distintas producciones de cine independiente como “Una parte de mi vida” y "Visceral" ambas con amplio recorrido en festivales internacionales. Escribió y desarrolló la serie de TV #HoySoyNadie, para Televisa Networks y exhibida en Netflix. Su sensibilidad y lucha por defender los derechos humanos lo llevan a realizar el documental “Tú Ciudad...tus derechos”, para la CDHDF, presentado en el Latin American and Iberian Studies-Human Rights de la Universidad de Massachusetts en Boston. Co dirige los documental “Día de Descanso” seleccionado en el Festival Internacional de Cine por los Derechos Humanos de Bogotá entre otros, y "La Voz Humana". Fue Director Creativo/Audiovisual en la casa productora Camaleón Films y Director creativo y audiovisual en la casa productora FilmakersMediaContent en México, realizando distintos proyectos cinematográficos, publicitarios, documentales, series web, etc. Es Director de Contenidos de Filmakersmovie.com, primera página en México y Latinoamérica que difunde material audiovisual iberoamericano en el mundo, galardonada por la Asociación Mexicana de Internet (AMIPCI) como mejor página de entretención e Innovación. Su nuevo proyecto de largometraje de ficción “Stgo 93” fue seleccionado para la categoría Cine Chileno del Futuro en los Encuentros Australes, de la 29° Edición del Festival Internacional de Cine de Valdivia 2022. Así mismo su serie “Las Paredes” fue la ganadora del primer mentoring program de WAWA Lifetime y seleccionado para participar en Mip Cancún 2022.
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Del Guión a la Producción
Imparte • Andrés Palma
General public
Inicia el 11 de septiembre |
De 17:00 a 19:00 hrs | Lunes a viernes
11 sesiones
2 hrs por sesión
$2,800.00 MXN
Presencial
Del Guión a la Producción
$2800
¡Desata tu pasión por el cine y conviértete en un maestro de la producción audiovisual!
¿Estás listo para adentrarte en el mundo de la producción audiovisual? Este taller intensivo es tu boleto de entrada a un viaje emocionante y transformador. Desde la concepción de una idea brillante hasta la postproducción y distribución de una obra maestra, adquirirás los conocimientos técnicos y teóricos necesarios para dominar cada aspecto de la creación cinematográfica.
Desarrolla tu creatividad y comprensión de los elementos que integran una pieza audiovisual, a través de la realización de un cortometraje de 3 a 5 minutos de duración. Si sueñas con dar vida a tus historias en la pantalla grande, este taller es tu oportunidad de adquirir habilidades prácticas y teóricas en el apasionante mundo de la producción audiovisual.
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+ SOBRE Del Guión a la Producción
Del Guión a la Producción
$2800
¡Desata tu pasión por el cine y conviértete en un maestro de la producción audiovisual!
¿Estás listo para adentrarte en el mundo de la producción audiovisual? Este taller intensivo es tu boleto de entrada a un viaje emocionante y transformador. Desde la concepción de una idea brillante hasta la postproducción y distribución de una obra maestra, adquirirás los conocimientos técnicos y teóricos necesarios para dominar cada aspecto de la creación cinematográfica.
Desarrolla tu creatividad y comprensión de los elementos que integran una pieza audiovisual, a través de la realización de un cortometraje de 3 a 5 minutos de duración. Si sueñas con dar vida a tus historias en la pantalla grande, este taller es tu oportunidad de adquirir habilidades prácticas y teóricas en el apasionante mundo de la producción audiovisual.
+ SOBRE Andrés Palma
Director y guionista italo-chileno, autor de historias sencillas y profundas, nos transporta al mundo distópico de una sociedad subterránea con su opera prima “Cassette”, presentada en el Festival de Cine B, VII Festival Transterritorial de Cine Buenos Aires, Selección Oficial en el Festival de Cine De Río de Janerio, Brasil. Además de exhibiciones especiales en Cineteca Nacional de Chile y el Museo de la Ciudad de México. Ha sido productor en distintas producciones de cine independiente como “Una parte de mi vida” y "Visceral" ambas con amplio recorrido en festivales internacionales. Escribió y desarrolló la serie de TV #HoySoyNadie, para Televisa Networks y exhibida en Netflix. Su sensibilidad y lucha por defender los derechos humanos lo llevan a realizar el documental “Tú Ciudad...tus derechos”, para la CDHDF, presentado en el Latin American and Iberian Studies-Human Rights de la Universidad de Massachusetts en Boston. Co dirige los documental “Día de Descanso” seleccionado en el Festival Internacional de Cine por los Derechos Humanos de Bogotá entre otros, y "La Voz Humana". Fue Director Creativo/Audiovisual en la casa productora Camaleón Films y Director creativo y audiovisual en la casa productora FilmakersMediaContent en México, realizando distintos proyectos cinematográficos, publicitarios, documentales, series web, etc. Es Director de Contenidos de Filmakersmovie.com, primera página en México y Latinoamérica que difunde material audiovisual iberoamericano en el mundo, galardonada por la Asociación Mexicana de Internet (AMIPCI) como mejor página de entretención e Innovación. Su nuevo proyecto de largometraje de ficción “Stgo 93” fue seleccionado para la categoría Cine Chileno del Futuro en los Encuentros Australes, de la 29° Edición del Festival Internacional de Cine de Valdivia 2022. Así mismo su serie “Las Paredes” fue la ganadora del primer mentoring program de WAWA Lifetime y seleccionado para participar en Mip Cancún 2022.
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Del Guion a la Producción
Imparte • Andrés Palma Buratta
Dirigido a personas mayores a 16 años
Próximas fechas
10 sesiones
2 hrs x sesión
Presencial
+ SOBRE Del Guion a la Producción
Del Guion a la Producción
$3000
¿Tienes una idea para un cortometraje?
A través de su creación podrás adquirir habilidades prácticas y teóricas en el mundo de la producción audiovisual.
Lograrás distinguir las etapas de producción mientras pones en práctica la escritura y reescritura, así como el autoanálisis constructivo. Ampliarás tus conceptos de producción, técnicas visuales y narrativas por medio de herramientas digitales para construir un espacio escénico impactante.
+ SOBRE Andrés Palma Buratta
Director y guionista italo-chileno, autor de historias sencillas y profundas, nos transporta al mundo distópico de una sociedad subterránea con su opera prima “Cassette”, presentada en el Festival de Cine B, VII Festival Transterritorial de Cine Buenos Aires, Selección Oficial en el Festival de Cine De Río de Janerio, Brasil. Además de exhibiciones especiales en Cineteca Nacional de Chile y el Museo de la Ciudad de México. Ha sido productor en distintas producciones de cine independiente como “Una parte de mi vida” y "Visceral" ambas con amplio recorrido en festivales internacionales. Escribió y desarrolló la serie de TV #HoySoyNadie, para Televisa Networks y exhibida en Netflix. Su sensibilidad y lucha por defender los derechos humanos lo llevan a realizar el documental “Tú Ciudad...tus derechos”, para la CDHDF, presentado en el Latin American and Iberian Studies-Human Rights de la Universidad de Massachusetts en Boston. Co dirige los documental “Día de Descanso” seleccionado en el Festival Internacional de Cine por los Derechos Humanos de Bogotá entre otros, y "La Voz Humana". Fue Director Creativo/Audiovisual en la casa productora Camaleón Films y Director creativo y audiovisual en la casa productora FilmakersMediaContent en México, realizando distintos proyectos cinematográficos, publicitarios, documentales, series web, etc. Es Director de Contenidos de Filmakersmovie.com, primera página en México y Latinoamérica que difunde material audiovisual iberoamericano en el mundo, galardonada por la Asociación Mexicana de Internet (AMIPCI) como mejor página de entretención e Innovación. Su nuevo proyecto de largometraje de ficción “Stgo 93” fue seleccionado para la categoría Cine Chileno del Futuro en los Encuentros Australes, de la 29° Edición del Festival Internacional de Cine de Valdivia 2022. Así mismo su serie “Las Paredes” fue la ganadora del primer mentoring program de WAWA Lifetime y seleccionado para participar en Mip Cancún 2022.
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El Arte como Herramienta
Imparte • Luz María Vázquez
General public
Inicia 25 de junio |
Miércoles de 10 a 12 hrs
4 sesiones x bloque
2 hrs x sesión
Cuaderno, lápiz o pluma
Presencial
El Arte como Herramienta
$1199
Un curso donde conoceremos los trabajos y los días del pueblo mexicano en su búsqueda de identidad, en la construcción de una patria libre y justa.
Un reto en el que los artistas fueron partícipes de esta gran hazaña, ya que dejaron constancia de los diferentes hechos políticos y sociales a través de sus pinturas, esculturas o arquitectura que conoceremos a través del estudio de sus obras y trabajos a lo largo del siglo XIX.
Bloque I – Restauración de la República en Yucatán. Veremos cómo a través de la política se vio la necesidad de generar un sentimiento patriótico que uniera a Yucatán con el centro del país. Veremos la parte plástica, pero también la música
Bloque II – Porfiriato – Los inicios del porfiriato, primeros años, cómo se consolida el gobierno de Porfirio Díaz y su propia personalidad. También en el afán de unificar al pueblo surgieron proyectos nacionalistas en la escultura como los monumentos en las glorietas de Reforma y la propia estructura de Paseo de la Reforma con esculturas de los próceres de la nación.
Bloque III – Continuaremos con el Porfiriato donde se analizará y revisará las obras de pintores que quisieron buscar en el pasado prehispánico el orgullo de ser mexicano, con obras de José María Velasco, Felix Parra, además de los artistas pensionados en Europa por parte del gobierno federal.
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+ SOBRE El Arte como Herramienta
El Arte como Herramienta
$1199
Un curso donde conoceremos los trabajos y los días del pueblo mexicano en su búsqueda de identidad, en la construcción de una patria libre y justa.
Un reto en el que los artistas fueron partícipes de esta gran hazaña, ya que dejaron constancia de los diferentes hechos políticos y sociales a través de sus pinturas, esculturas o arquitectura que conoceremos a través del estudio de sus obras y trabajos a lo largo del siglo XIX.
Bloque I – Restauración de la República en Yucatán. Veremos cómo a través de la política se vio la necesidad de generar un sentimiento patriótico que uniera a Yucatán con el centro del país. Veremos la parte plástica, pero también la música
Bloque II – Porfiriato – Los inicios del porfiriato, primeros años, cómo se consolida el gobierno de Porfirio Díaz y su propia personalidad. También en el afán de unificar al pueblo surgieron proyectos nacionalistas en la escultura como los monumentos en las glorietas de Reforma y la propia estructura de Paseo de la Reforma con esculturas de los próceres de la nación.
Bloque III – Continuaremos con el Porfiriato donde se analizará y revisará las obras de pintores que quisieron buscar en el pasado prehispánico el orgullo de ser mexicano, con obras de José María Velasco, Felix Parra, además de los artistas pensionados en Europa por parte del gobierno federal.
+ SOBRE Luz María Vázquez
Luz María
Maestra en:
Historia del Arte por la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM). Licenciada en Historia egresada de la Universidad Autónoma de Yucatán (UADY). Estudió la licenciatura en Historia del Arte en Casa Lamm
Cuenta con un diplomado en “Peritaje en Ciencias Antropológicas” impartido por el INAH y diplomado en “Gestión Cultural por parte de la Universidad Anáhuac-Mayab. Su línea de investigación es género, especializándose en el trabajo de las mujeres artistas del siglo XIX.
Actualmente forma parte del departamento de docencia en el Centro Cultural Prohispen, titular de las clases de Historia del Arte, en donde mensualmente se imparte una temática diferente. Asimismo se encuentra trabajando para la Escuela Modelo en la realización de libros de Historia que complementen el estudio de esta materia a nivel primaria, en donde se busca llevar al alumno a un pensamiento crítico, reflexivo y creativo.
También es asesora en las clases de Historia de este nivel primaria, donde imparte a los niños, de primer año hasta sexto año, la materia Historia a través del Arte, y para los profesores titulares de los grupos se les imparte los seminarios de Filosofía de la Historia y Didáctica de la Historia. Asimismo ha participado en los eventos anuales realizados por la Escuela Modelo titulados La semana de la Historia de Yucatán que se efectúan año con año desde 2014 hasta la fecha.
Ha impartido varias asignaturas en la UADY en la Facultad de Ciencia Antropológicos, como por ejemplo, el curso de Arte Clásico, y en coparticipación Historia Contemporánea de América Latina e Historia de Mesoamérica. Desde 2016 trabaja como asesora para algunos estudiantes americanos que llegan a tomar clases en la licenciatura en Historia de la UADY.
Impartió el taller identidad yucateca” y la plática Migraciones asiáticas en Yucatán en el Centro Juvenil Melchor Ocampo, de Mérida.
Ha participado como ponente en diferentes espacios como la Semana de la Antropología en la UADY, el Centenario del Congreso Feminista, y como conferencista en el MACAY en el Programa Punto de Encuentro.
Publicaciones: Autora del libro A la luz Carmela Duarte, artista yucateca, colaboradora en el Manual: Diario de un cuidador y articulista en la Revista Antrópica que edita la Facultad de Ciencias Antropológicas, de la Universidad.
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Grandes mujeres en el arte
Imparte • Debra Crary
General public
Inicia el 7 de septiembre |
De 10:00 a 12:00 hrs | Jueves
12 sesiones
2 hrs por sesión
$2,650.00 MXN
Presencial
Grandes mujeres en el arte
$2650
En este curso, exploraremos la vida y obra de mujeres extraordinarias que han dejado una marca indeleble en la historia del arte. A través de ejercicios descriptivos y la observación de diversas obras, aprenderemos a apreciar y analizar visualmente su talento único.
El objetivo principal de este curso es visibilizar a aquellas artistas que han sido fundamentales en el desarrollo del arte a lo largo de los siglos. Desde las renombradas pintoras del Renacimiento hasta las creadoras contemporáneas, descubriremos cómo cada una de ellas ha revolucionado el mundo artístico. A lo largo de nuestras clases, examinaremos el estilo y el contenido de las obras de estas mujeres, profundizando en sus mensajes y técnicas artísticas. Nos sumergiremos en el contexto social, cultural e histórico en el que vivieron, para entender cómo su arte reflejaba los valores estéticos de su época.
Así que prepárense para un emocionante recorrido histórico-artístico donde aprenderemos a hablar con propiedad y claridad sobre estas grandes mujeres que han transformado la historia del arte. ¡Vamos a disfrutar y aprender juntos!
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+ SOBRE Grandes mujeres en el arte
Grandes mujeres en el arte
$2650
En este curso, exploraremos la vida y obra de mujeres extraordinarias que han dejado una marca indeleble en la historia del arte. A través de ejercicios descriptivos y la observación de diversas obras, aprenderemos a apreciar y analizar visualmente su talento único.
El objetivo principal de este curso es visibilizar a aquellas artistas que han sido fundamentales en el desarrollo del arte a lo largo de los siglos. Desde las renombradas pintoras del Renacimiento hasta las creadoras contemporáneas, descubriremos cómo cada una de ellas ha revolucionado el mundo artístico. A lo largo de nuestras clases, examinaremos el estilo y el contenido de las obras de estas mujeres, profundizando en sus mensajes y técnicas artísticas. Nos sumergiremos en el contexto social, cultural e histórico en el que vivieron, para entender cómo su arte reflejaba los valores estéticos de su época.
Así que prepárense para un emocionante recorrido histórico-artístico donde aprenderemos a hablar con propiedad y claridad sobre estas grandes mujeres que han transformado la historia del arte. ¡Vamos a disfrutar y aprender juntos!
+ SOBRE Debra Crary
Mtra. Debra Crary
La Mtra. Debra Crary se ha dedicado a la docencia de Arte e Historia del Arte por más de 20 años.
En 1973 obtuvo un diplomado en Diseño Gráfico por el OCC, Syracuse, NY.
Cursó la licenciatura en Historia del Arte en 1977 en la Universidad Estatal de Nueva York en Geneseo.
Y finalmente, recibió el grado de maestra en Educación en 2003 por la Regent University en Virginia.
Se ha desempeñado como docente y coordinadora en diversas instituciones en países como EUA, Francia, Arabia Saudita y México.
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Hablar en Público
Imparte • Julio nava
General public
Inicia 30 de Septiembre |
De 09:00 a 13:00 hrs | Sábados
3 sesiones
4 hrs
$2,700.00 MXN
Presencial
Hablar en Público
$2700
En este taller, te sumergirás en el manejo integral de cuerpo, rostro y voz para fortalecer tus capacidades comunicativas. A través de técnicas especializadas, aprenderás a liberar resistencias que puedan estar limitando tu desenvolvimiento.
Experimentarás beneficios tales como:
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+ SOBRE Hablar en Público
Hablar en Público
$2700
En este taller, te sumergirás en el manejo integral de cuerpo, rostro y voz para fortalecer tus capacidades comunicativas. A través de técnicas especializadas, aprenderás a liberar resistencias que puedan estar limitando tu desenvolvimiento.
Experimentarás beneficios tales como:
+ SOBRE Julio nava
Egresado del Centro de Arte Dramático (CADAC) de la Ciudad de México, con especialidad en teatro y educación, teatro y sociedad y dirección escénica.
Desde 1976 hasta la fecha, ha impartido diversos cursos de teatro, expresión corporal, capacitación, producción y locución, entre otros temas, en colegios e institutos del sector educativo y empresarial en la Ciudad de México, Cuernavaca, Villahermosa y Mérida.
Es creador del curso Ruptura de Resistencias Psicofísicas, (RRP) Impartiendo desde 1985 en el Centro de Iniciación e Investigación Teatral (CIIT) así como en diversos grupos como: centros educativos, ayuntamientos, centro bancarios, grupos empresariales, padres de familia, entre muchos otros. Hasta el día de hoy este proyecto se lleva a cabo en cuatro comunidades del Estado de Yucatán.
También, desde hace diez años colabora en proyectos con la Compañía de Teatro y Teatro Juvenil Expressarte y actualmente está desarrollando el proyecto llamado “La Salud y la Cultura” con el sector salud del Estado de Yucatán. Además continúa colaborando como docente de materias artísticas y curriculares en diferentes instituciones de educación media superior y superior de Yucatán.
Durante 40 años ha realizado trabajo escénico donde ha tenido oportunidad de dirigir 150 obras teatrales de diferentes géneros, entre las cuales destacan el montaje de 40 comedias musicales y ahora está colaborando en Casa Gemela impartiendo su taller de Ruptura de Resistencias Psicofísicas. Expresión y Comunicación Asertiva.
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| Elige una opción | x mes |
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La Historia del Arte Mexicano | Arte Decimonónico
Imparte • Luz María Vázquez
General public
Inicia el 6 de septiembre |
De 18 a 20 hrs. | miércoles
12 sesiones
2 hrs por sesión
$2,900.00 MXN
Presencial
La Historia del Arte Mexicano | Arte Decimonónico
$2900
Viaja en el tiempo con nosotros mientras desentrañamos las expresiones artísticas que marcaron el largo siglo XIX. Desde la fundación de la primera academia de arte en la Nueva
España hasta los primeros años de la independencia de México, te llevaremos en un recorrido por la historia, filosofía, materiales y técnicas que definieron esta época.
Nuestra misión va más allá de la simple observación. Queremos despertar tu conciencia ante la riqueza de nuestro patrimonio mexicano y fomentar un pensamiento crítico y reflexivo en cada espectador.
Acompáñanos a explorar cómo las distintas etapas históricas influyeron en las manifestaciones artísticas, especialmente en las artes plásticas.
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+ SOBRE La Historia del Arte Mexicano | Arte Decimonónico
La Historia del Arte Mexicano | Arte Decimonónico
$2900
Viaja en el tiempo con nosotros mientras desentrañamos las expresiones artísticas que marcaron el largo siglo XIX. Desde la fundación de la primera academia de arte en la Nueva
España hasta los primeros años de la independencia de México, te llevaremos en un recorrido por la historia, filosofía, materiales y técnicas que definieron esta época.
Nuestra misión va más allá de la simple observación. Queremos despertar tu conciencia ante la riqueza de nuestro patrimonio mexicano y fomentar un pensamiento crítico y reflexivo en cada espectador.
Acompáñanos a explorar cómo las distintas etapas históricas influyeron en las manifestaciones artísticas, especialmente en las artes plásticas.
+ SOBRE Luz María Vázquez
Jorge Pacheco Zavala
Nació en el estado de Michoacán en el año 1967. Realizó estudios de psicología social por la UAM-I (1990-1994). Fue miembro del consejo de redacción de la revista de la universidad durante el periodo de 1991-1993).
Su formación literaria tuvo lugar bajo la tutoría de dos escritores mexicanos, Don Edmundo Valadés y Daniel Sada. En ambos talleres literarios permaneció entre cuatro y seis años (1989-1995).
Ha impartido talleres de creación literaria desde hace 21 años, es autor de cuento y poesía, ha sido antologado en varias obras literarias. ha publicado “la sombra de las cosas amadas” (poemario, 2014); “siluetas y otras ficciones” (colección de cuento 2017); “los colores de luz” (relato infantil (2021); y próximamente publicará su primera novela “cel olvido que me habita”.
Es el director del centro de formación literaria “voz de tinta” en Mérida Yucatán desde hace cinco años. Es además el editor principal de la editorial independiente “voz de tinta”. Colabora actualmente en el Diario del Sureste con una sección semanal denominada “Microficción”; es además editorialista en el Diario de Yucatán.
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La Historia del Arte Mexicano | Muralismo
Imparte • Luz María Vázquez
General public
Inicia el 13 de septiembre |
De 10 a 12 hrs. | miércoles
12 sesiones
2 hrs por sesión
$2,700.00 MXN
Presencial
La Historia del Arte Mexicano | Muralismo
$2700
En este emocionante curso, nos sumergiremos en el fascinante mundo del arte durante los años revolucionarios y el impactante movimiento muralista. Descubre sus inicios, transformaciones y el poderoso papel de las mujeres muralistas.
Desde la historia hasta las técnicas, viajaremos a través de los colores y las formas que han dado vida al Arte de México. Prepárate para una experiencia enriquecedora.
Desde cambios revolucionarios hasta evoluciones sutiles, exploraremos las etapas históricas que han dado forma a las artes plásticas. Acompáñanos en este viaje a través de la transformación artística.
Únete a nosotros para descubrir las capas de significado detrás de cada pincelada y cómo el arte mexicano refleja la identidad y la cultura. ¡Vamos a explorar juntos!
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+ SOBRE La Historia del Arte Mexicano | Muralismo
La Historia del Arte Mexicano | Muralismo
$2700
En este emocionante curso, nos sumergiremos en el fascinante mundo del arte durante los años revolucionarios y el impactante movimiento muralista. Descubre sus inicios, transformaciones y el poderoso papel de las mujeres muralistas.
Desde la historia hasta las técnicas, viajaremos a través de los colores y las formas que han dado vida al Arte de México. Prepárate para una experiencia enriquecedora.
Desde cambios revolucionarios hasta evoluciones sutiles, exploraremos las etapas históricas que han dado forma a las artes plásticas. Acompáñanos en este viaje a través de la transformación artística.
Únete a nosotros para descubrir las capas de significado detrás de cada pincelada y cómo el arte mexicano refleja la identidad y la cultura. ¡Vamos a explorar juntos!
+ SOBRE Luz María Vázquez
Jorge Pacheco Zavala
Nació en el estado de Michoacán en el año 1967. Realizó estudios de psicología social por la UAM-I (1990-1994). Fue miembro del consejo de redacción de la revista de la universidad durante el periodo de 1991-1993).
Su formación literaria tuvo lugar bajo la tutoría de dos escritores mexicanos, Don Edmundo Valadés y Daniel Sada. En ambos talleres literarios permaneció entre cuatro y seis años (1989-1995).
Ha impartido talleres de creación literaria desde hace 21 años, es autor de cuento y poesía, ha sido antologado en varias obras literarias. ha publicado “la sombra de las cosas amadas” (poemario, 2014); “siluetas y otras ficciones” (colección de cuento 2017); “los colores de luz” (relato infantil (2021); y próximamente publicará su primera novela “cel olvido que me habita”.
Es el director del centro de formación literaria “voz de tinta” en Mérida Yucatán desde hace cinco años. Es además el editor principal de la editorial independiente “voz de tinta”. Colabora actualmente en el Diario del Sureste con una sección semanal denominada “Microficción”; es además editorialista en el Diario de Yucatán.
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| Elige una opción | Curso completo, Semana completa, Por día |
|---|---|
| Semanas | Sin semana, 1 semana, 2 semanas, 3 semanas, 4 semanas |
Pintura al óleo
Imparte • Ruanda Núñez
Para mayores de 18 años
Inicia el 02 de septiembre |
De 19 a 21 hrs | Martes
6 sesiones x bloque
2 hrs por sesión
Incluye vino tinto | No incluye materiales
Presencial
Pintura al óleo
$1760
¡Adéntrate en la magia del óleo con nuestro taller!
En este taller teórico-práctico, profundiza en los distintos movimientos artísticos y estilos pictóricos.
Comprende el contexto histórico de las vanguardias en la pintura, investigando las características plásticas de cada corriente.
Experimenta con técnicas propias de estas corrientes, desarrollando un proyecto personal que refleje los aspectos distintivos de las vanguardias históricas.
¡Agrega pinceladas de conocimiento a tu paleta creativa y descubre la maravilla de expresarte a través del óleo! ¡Tu viaje artístico comienza aquí!
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+ SOBRE Pintura al óleo
Pintura al óleo
$1760
¡Adéntrate en la magia del óleo con nuestro taller!
En este taller teórico-práctico, profundiza en los distintos movimientos artísticos y estilos pictóricos.
Comprende el contexto histórico de las vanguardias en la pintura, investigando las características plásticas de cada corriente.
Experimenta con técnicas propias de estas corrientes, desarrollando un proyecto personal que refleje los aspectos distintivos de las vanguardias históricas.
¡Agrega pinceladas de conocimiento a tu paleta creativa y descubre la maravilla de expresarte a través del óleo! ¡Tu viaje artístico comienza aquí!
+ SOBRE Ruanda Núñez
Licenciada en artes Visuales por la Universidad Autónoma de Yucatán. Ha complementado su formación tomando diversos talleres creando un enfoque de producción en el área gráfica. En su obra refleja un estudio partiendo de las técnicas gráficas y la constante introspección sobre los temas de la melancolía, la añoranza y el recuerdo.
En el 2019 es beneficiada con el programa Formación de Nuevos Creadores por parte de la Secretaría de la Cultura y las Artes del estado de Yucatán. En el 2021 es seleccionada para las jornadas interestatales de intercambio creativo entre artistas de Yucatán y Oaxaca, participando en la carpeta “Venados y Guajolotes” a cargo del maestro Shinzaburo Takeda.
Es seleccionada en la convocatoria 2022-2023 de Residencias por Intercambio de Trabajo en La Ceiba Gráfica, centro de producción, educación e investigación artística, Veracruz, México.
Cuenta con más de 20 exposiciones colectivas en el estado de Yucatán, Oaxaca y la Ciudad de México.
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Taller teórico y práctico de técnicas de óleo
Imparte • Carlos Nuñez
Público en general | Adolescentes y adultos
Inicia 5 de septiembre |
Martes | 20:00 a 22:30 hrs
12 sesiones
1:30 hrs
$3,100.00 MXN
Presencial
Taller teórico y práctico de técnicas de óleo
$3100
Descubre el fascinante mundo del óleo en nuestro Taller teórico y práctico de técnicas de óleo. Aprende los aspectos teóricos y técnicos de este medio artístico y su papel en la historia del arte.
Explora los inicios y el desarrollo de la pintura al óleo a lo largo de los siglos, mientras descubres los secretos de su aplicación. Aprende los principios de la teoría del color, el trazo y la composición.
¡Pon en práctica tu creatividad! Experimenta con diferentes técnicas de pintura al óleo y desarrolla habilidades prácticas en nuestro taller.
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Taller teórico y práctico de técnicas de óleo
$3100
Descubre el fascinante mundo del óleo en nuestro Taller teórico y práctico de técnicas de óleo. Aprende los aspectos teóricos y técnicos de este medio artístico y su papel en la historia del arte.
Explora los inicios y el desarrollo de la pintura al óleo a lo largo de los siglos, mientras descubres los secretos de su aplicación. Aprende los principios de la teoría del color, el trazo y la composición.
¡Pon en práctica tu creatividad! Experimenta con diferentes técnicas de pintura al óleo y desarrolla habilidades prácticas en nuestro taller.
+ SOBRE Carlos Nuñez
Pintor y grabador mexicano, comienza su formación académica en 2007 en los Talleres de Artes Visuales de la Universidad Autónoma de Yucatán, donde estudia dibujo, pintura, serigrafía y teoría de la composición.
En 2008 se inscribe al taller del artista plástico Michelle Maugee, con quién se inicia en el grabado en metal y en linóleo, entre el 2009 y el 2012 estudia pintura con Ariel Guzmán, Viviana Hinojosa, Jaime Barrera y José Luis Malagón; litografía con el maestro Carlos del Toro en el Taller de Gráfica de la Habana, Cuba; así como las técnicas del collage y la pintura mural en el Centro de las Artes de San Agustín y en el Taller Rufino Tamayo en Oaxaca.
Su trabajo ha sido expuesto en Turín Italia, Monterrey, en la ciudad de Campeche en el marco del Festival Internacional del Centro Histórico, así como en diferentes museos y galerías de la Ciudad de Mérida.
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