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Traducere
OSCAR AGUIRRE & PHILIP ALVARÉ · TRADUCERE
12 de Febrero 2026 · 19 hrs
ENTRADA LIBRE
12 de Febrero 2026 · 19 hrs
ENTRADA LIBRE
TRADUCĒRE toma su nombre del latín traducĕre: “hacer pasar de un lugar a otro”. Desde ese punto de partida, la exposición propone una reflexión sobre el presente: un mundo atravesado por la migración, la hiperconectividad y la interdependencia de las culturas globales.
En esta muestra, “trasladar” no es solo un acto de movimiento, sino de transformación. Significados que cambian al cruzar fronteras; símbolos que se recontextualizan; referencias culturales que se mezclan y conviven en un mismo espacio visual. En un entorno donde lo global se integra a lo cotidiano —donde objetos, imágenes y productos circulan con facilidad— TRADUCĒRE abre preguntas sobre lo que se modifica cuando algo pasa de un lugar a otro… y sobre lo que permanece.
La exposición se construye desde la idea de que vivimos en redes de intercambio constante: culturales, económicas, visuales y simbólicas. Reúne dos cuerpos de obra —uno de Oscar Aguirre y otro de Philip Alvaré— para acercarse a la imagen como un territorio donde se cruzan sistemas: patrones, signos, estructuras, geometrías y referencias que se activan según el contexto desde el cual se miran.
En ese cruce aparecen elementos que remiten a culturas y tiempos distintos, coexistiendo como parte de una misma conversación: lo artesanal y lo industrial, lo ancestral y lo contemporáneo, lo local y lo global. La exposición invita a recorrer estas relaciones con atención, entendiendo que cada mirada “traduce” desde su propia historia y su propia cultura.
TRADUCĒRE nos recuerda que traducir no es repetir: es desplazar, adaptar y volver a mirar. En un presente donde culturas, símbolos y objetos circulan con rapidez, la exposición propone una pausa para observar cómo cambian los significados cuando pasan de un lugar a otro. Entre signos, estructuras y referencias, queda una idea central: lo que se mueve se transforma… y, en esa transformación, también se revela una forma de entender el mundo que compartimos.
La exposición se encuentra actualmente en sala, con obra disponible para adquisición. Para catálogo, precios y disponibilidad, contáctanos.
OSCAR AGUIRRE
1961 · DURANGO, MÉXICO
Oscar Aguirre es artista visual y curador, egresado de la Licenciatura en Artes Visuales. Vive y trabaja en San Miguel de Allende, Guanajuato, y ha desarrollado una trayectoria sólida dentro del arte contemporáneo, con presencia en museos y espacios culturales en México y en el extranjero.
Entre sus exposiciones individuales destacan Suspendiendo el tiempo (Intersection Gallery, 2024), re[considerando (Galería Intersección, 2021/22), Comprensión / Comprehension (Fundación Casa Europa, 2019), Segunda piel (Universidad de Guanajuato, 2019) y Reflejando (Kunsthaus Miami, 2009), consolidando un recorrido constante en sedes relevantes.
Su obra también ha formado parte de bienales y proyectos especiales: fue seleccionado en la Bienal de Arte Contemporáneo “BARCO” (2021), con exposición e itinerancia en varios museos del país; participó en el Homenaje Anual a Leonora Carrington (2023) con presentaciones en distintas sedes, y en Clamor Progresista (2022), proyecto colaborativo con Abraham Cruz Villegas en el Centro Cultural Ignacio Ramírez.
En exhibiciones colectivas ha participado en muestras como Brutalismo y reconstrucción (Casa Europa, 2018), Objeto …
OSCAR
AGUIRRE
Oscar Aguirre es artista visual y curador, egresado de la Licenciatura en Artes Visuales. Vive y trabaja en San Miguel de Allende, Guanajuato, y ha desarrollado una trayectoria sólida dentro del arte contemporáneo, con presencia en museos y espacios culturales en México y en el extranjero.
Entre sus exposiciones individuales destacan Suspendiendo el tiempo (Intersection Gallery, 2024), re[considerando (Galería Intersección, 2021/22), Comprensión / Comprehension (Fundación Casa Europa, 2019), Segunda piel (Universidad de Guanajuato, 2019) y Reflejando (Kunsthaus Miami, 2009), consolidando un recorrido constante en sedes relevantes.
Su obra también ha formado parte de bienales y proyectos especiales: fue seleccionado en la Bienal de Arte Contemporáneo “BARCO” (2021), con exposición e itinerancia en varios museos del país; participó en el Homenaje Anual a Leonora Carrington (2023) con presentaciones en distintas sedes, y en Clamor Progresista (2022), proyecto colaborativo con Abraham Cruz Villegas en el Centro Cultural Ignacio Ramírez.
En exhibiciones colectivas ha participado en muestras como Brutalismo y reconstrucción (Casa Europa, 2018), Objeto (Kunsthaus Santa Fé, 2015; Celaya, 2014) y proyectos de Land Art en el Jardín Botánico Charco del Ingenio (2013–2014). Paralelamente dirige el taller ARTES y la ONG “empezarte” para trabajar arte terapia con niñas, niños y adolescentes, y ha participado en ferias internacionales como ARCO España, Art Basel Miami y Pinta NY.
PHILIP ALVARÉ
1957 · PENSILVANIA, USA
Philip Alvaré es editor, escritor y director creativo con una trayectoria consolidada en el ámbito editorial, cultural y creativo. Ha ocupado cargos como Editor At Large y responsable de diseño editorial de Crossroads, la revista de la Conferencia de Escritores de San Miguel 2017, y fue editor y co-creador de AVENUE Magazine San Miguel.
Actualmente supervisa fotografía, dirección de arte y redacción publicitaria para firmas como CDR Christie’s International Real Estate. Su trabajo narrativo y periodístico ha sido publicado en diversos medios especializados en arte, diseño y estilo de vida, mientras que su poesía ha aparecido en revistas literarias y archivos internacionales. En 2011 recibió el Premio W.D. Snodgrass por Excelencia Poética y Esfuerzo, y fue columnista de arte y cultura en InsideOut Magazine, publicación regional del estado de Nueva York.
En el ámbito audiovisual, formó parte del equipo de WGBH …
PHIOLIP
ALVARÉ
Philip Alvaré es editor, escritor y director creativo con una trayectoria consolidada en el ámbito editorial, cultural y creativo. Ha ocupado cargos como Editor At Large y responsable de diseño editorial de Crossroads, la revista de la Conferencia de Escritores de San Miguel 2017, y fue editor y co-creador de AVENUE Magazine San Miguel.
Actualmente supervisa fotografía, dirección de arte y redacción publicitaria para firmas como CDR Christie’s International Real Estate. Su trabajo narrativo y periodístico ha sido publicado en diversos medios especializados en arte, diseño y estilo de vida, mientras que su poesía ha aparecido en revistas literarias y archivos internacionales. En 2011 recibió el Premio W.D. Snodgrass por Excelencia Poética y Esfuerzo, y fue columnista de arte y cultura en InsideOut Magazine, publicación regional del estado de Nueva York.
En el ámbito audiovisual, formó parte del equipo de WGBH / PBS Boston y fue asesor especial de PBS National Productions, con créditos adicionales como productor y gerente de producción en ABC, NBC y MGM-FOX. Fue galardonado con el National Educational Film and Video Festival Gold Apple como coproductor de un proyecto del Centro de Medios de la Ciencia Harvard-Smithsonian, además de ejercer como profesor en la Universidad de Boston y cofundar Stagesource Boston.
Paralelamente, se ha distinguido como propietario de Botanicvs Antiques & Fine Arts en Hudson, Nueva York, y ha participado activamente en consejos y asociaciones culturales. Nacido cerca de Filadelfia, se formó en la Universidad de Pensilvania en Artes Teatrales y realizó estudios de posgrado en la Escuela de Comunicación Annenberg. La pintura complementa su labor como escritor y constituye una de sus principales pasiones creativas.